Sorte de "Nausicaä" bis remodernisé, Princesse Mononoké a tous les aspects d'un film testament où Miyazaki aurait délivré tous les thèmes qui lui sont chers depuis longtemps : l'affrontement violent entre humain et nature (personnifiés visuellement pas des créatures mythiques), sens profond de l'écologie, poésie visuelle et sonore du début à la fin... Il n'est pas étonnant de retrouver tout ça dans ce film, puisqu'il était annoncé comme le dernier de Miyazaki...

Comme à son habitude, Joe Hisaishi compose quant à lui un score magistral, lyrique et bourré de thèmes, qui impressionne véritablement à la première écoute tant l'ensemble est dense et inspiré ! L'album édité par Milan est totalement complet, et c'est un vrai bonheur de pouvoir apprécier toutes les subtilités de ce score essentiellement symphonique et choral sur sa durée effective.

Même si parfois quelques morceaux se répètent, on apprécie nettement le développement des thèmes décrits et les enjeux dramatique s'en font ressentir, même si en ce sens l'Image Album est plus que recommandable. Encore et toujours, Hisaishi profite de l'univers particulier mis en place pour expérimenter différents procédés sonores (électroniques, acoustiques ou vocaux) afin de sublimer la magie déjà explicitement présente dans les images.

Ce condensé magnifique des thèmes chers à Miyazaki et du lyrisme de son compositeur atitré font de Princesse Mononoké une oeuvre majeure dans leur collaboration, ainsi quand pour la reconnaissance française, et mondiale, de leur travail commun. Une grande BO pour un grand film, à avoir par tout cinéphile qui se respecte !



---Sylvain Rivaud